Jean-Jacques Annot là một đạo diễn và nhà biên kịch nổi tiếng thế giới, người đã đạt đến đỉnh cao đáng kinh ngạc trong điện ảnh. Ông nổi bật bởi nhiều cách tiếp cận tuyệt vời để tạo ra điện ảnh thực sự, chất lượng cao và truyền cảm hứng. Đồng thời, Anno cố gắng truyền sự lạc quan vốn có cho anh, tình yêu cuộc sống và thiên nhiên trên màn hình, hết lần này đến lần khác mở ra cho chúng ta thế giới của cảm giác và cảm giác, chơi trong các bộ phim của anh như kính vạn hoa.
Trên đường đến với nghệ thuật
Giám đốc giáo phái châu Âu Jean-Jacques Annot (ảnh dưới) được sinh ra tại thành phố Eson của Pháp. Điều này xảy ra vào ngày 1 tháng 10 năm 1943. Trên con đường phát triển nghề nghiệp, các giai đoạn như nghiên cứu văn học tại Đại học Sorbonne, cũng như học tại Viện Giáo dục Đại học trong lĩnh vực điện ảnh, đã qua.
Sau khi tốt nghiệp, một giai đoạn quan trọng bắt đầu trong cuộc đời của vị giám đốc tương lai - nghĩa vụ quân sự. Anno đã trả món nợ của mình cho đất nước ở Cameroon. Và trải nghiệm này đã có tác động đáng kể đến cuộc sống sáng tạo trong tương lai của anh ấy. Năm 1965, Jean-Jacques Annot, người có tiểu sử hoạt động chuyên nghiệp bắt đầu từ những kiệt tác toàn thời gian, có được kinh nghiệm đầu tiên trong ngành công nghiệp điện ảnh. Anh bắt đầu quay quảng cáo trên truyền hình, cũng như các video huấn luyện cho các binh sĩ quân đội.
Ra mắt và thành công - khái niệm tương thích
Bộ phim đầu tiên của đạo diễn J.-J. Anno trở thành bức tranh "Đen và Trắng có màu", được chụp ở Châu Phi. Cô xuất hiện trên màn ảnh rộng năm 1976. Ở nhà, sáng tạo đầu tiên của anh ta đã được đáp ứng rất tuyệt vời: với một phần của sự thờ ơ tấn công. Tuy nhiên, một năm sau, giá trị nghệ thuật cao của bộ phim đầu tay đã được xác nhận bởi Giải thưởng Học viện, mà Black and White in Color nhận được là bộ phim hay nhất bằng tiếng nước ngoài. Sau đó, theo sau nhiều giải thưởng Cesar cho các băng Anno khác.
Sự đa dạng của các nhân vật và thể loại - Phong cách Anno
Jean-Jacques Annot được coi là một đạo diễn không có phong cách cụ thể. Hay đúng hơn, bản sắc công ty của ông là một loạt các phong cách tuyệt vời. Hoặc là anh ấy quay một melodrama cảm động, sau đó là điện ảnh lịch sử mà không có đối thoại, nhưng với phong cảnh biểu cảm và hóa trang tuyệt vời của các anh hùng, sau đó là một bộ phim khiêu dâm với những cảnh tình yêu đẹp đẽ, chu đáo và tinh tế. Và tất cả điều này anh ta thành công như thể không cần nỗ lực: dễ dàng và nhân phẩm.
Có thể tiếp cận và tài năng về cuộc sống của động vật qua đôi mắt của chúng
Sự kết thúc của thập niên tám mươi rất có kết quả, theo Jean-Jacques Annot, người có phim được bổ sung bằng băng "Bear". Ông được truyền cảm hứng từ một cuốn sách có tên The Grizzly King để quay một bộ phim dành riêng cho con người mà không phải động vật. Trong câu chuyện, một con gấu bông và một con gấu trưởng thành đang cố gắng sống sót trong điều kiện gần với bi kịch - chúng bị săn lùng bởi hai kẻ săn trộm, khát máu. Anno đã xoay sở để nhìn vào nỗ lực cố gắng trong cuộc sống không phải từ quan điểm thông thường của con người, mà qua con mắt của người đang bị bức hại.
"Bear" được phát hành vào năm 1988. Nhưng cho đến ngày nay, bộ phim khiến khán giả kinh ngạc với kịch và phim tài liệu, mặc dù bản thân Jean-Jacques Annot không đồng ý với đặc điểm cuối cùng của bộ phim này. Theo ông, không có nỗ lực loại bỏ sự thật, chỉ có một giả định được đưa ra về cách các nạn nhân có thể nghĩ trong tình huống như vậy. Đúng hay không, không có cách nào để kiểm tra, theo giám đốc.
Rất ít người có ý tưởng về nỗ lực không thể tưởng tượng được rằng bức tranh này của Anno và số lượng lớn người khác tham gia vào quá trình quay phim, cũng như động vật, phải trả giá. Nhân vật chính được chơi bởi một con gấu trưởng thành được đào tạo tên là Bart. Một con thú khổng lồ nặng khoảng một tấn đã phải tìm kiếm những kẻ dưới quyền trong những cảnh cần tốc độ và khả năng di chuyển. Vì vậy, những con gấu trưởng thành khác có nước da khác nhau đã tham gia vào các cảnh quay. Điều khó khăn nhất khi huấn luyện Bart là dạy anh ta kỹ năng khác thường - khập khiễng. Mất khoảng một năm rưỡi.
Nó cũng không dễ dàng với em bé. Trong quá trình quay cảnh với một chú gấu bông, hơn chục diễn viên bốn chân khác nhau đã tham gia. Bởi vì hành vi của một con vật chưa trưởng thành khó sửa hơn nhiều. Khi các "nghệ sĩ" thành thạo các kỹ năng cần thiết, quá trình quay phim mệt mỏi bắt đầu. Trong thời gian đó, tôi đã phải đối mặt với sự buồn chán, và với sự thiếu kiên nhẫn, và thậm chí với sự cáu kỉnh của đội. Nhưng Anno không thể dừng lại. Và cuối cùng, bức ảnh đã được phát hành vào năm 1988.
Đa nhiệm sáng tạo
Sự đa dạng trong bản chất sáng tạo của đạo diễn cũng được thể hiện ở chỗ, trong thời gian bị buộc phải dừng quay phim với gấu, anh ta đã không nghỉ ngơi và không đam mê, nhưng đắm chìm trong việc tạo ra một bộ phim hoàn toàn khác - một bộ phim chuyển thể từ tiểu thuyết Umberto Eco. Bộ phim có sự tham gia của những ngôi sao như Sean Connery và Christian Slater.
Dường như, làm thế nào có thể điều động giữa các dự án khác nhau như vậy? Anno đã chứng minh rằng anh ta có khả năng quyết định mọi thứ về mặt điện ảnh. Cả hai bức tranh đều thành công và nhận được điểm cao từ cả nhà phê bình và người xem bình thường.
"Người yêu" bị đánh giá thấp
Một bước đột phá trong điện ảnh châu Âu là bức tranh "Người tình". Mặc dù thực tế là, theo sự thừa nhận của nhiều người sành phim, bộ phim đã được quay một cách tài năng khác thường và xứng đáng với tất cả các bản hùng ca đáng khen ngợi, nhưng Người tình đã không đứng ngang hàng với những sáng tạo thành công nhất của Anno.
Có nhiều lý do cho việc này. Thứ nhất, bộ phim chứa đầy những cảnh khiêu dâm, không hề thô tục, nhưng trong những ngày đó vẫn không bình thường đối với công chúng. Thứ hai, đạo diễn lại chọn tiếng Anh làm ngôn ngữ cho bộ phim. Ở nhà, họ không tha thứ cho anh. Và lần này, họ thậm chí không bắt đầu coi Anno là ứng cử viên cho "Cesar" tiếp theo.
Sáng tạo và đổi mới công nghệ. Thí nghiệm với lịch sử
Là một đạo diễn bắt đầu quay quảng cáo cho TV, Jean-Jacques Annotte đặc biệt đam mê các công nghệ mới. Vì vậy, anh trở thành tác giả đầu tiên của một bộ phim 3D. Chúng ta đang nói về một bộ phim có tên "Wings of Courage", xuất hiện trên màn hình vào giữa những năm 90. Đồng thời, một trong những dự án lớn nhất của Anno, là bộ phim Bảy năm ở Tây Tạng, dựa trên câu chuyện về một người leo núi giữ quan điểm của Đức Quốc xã và hóa ra là một tù nhân không tự nguyện của Tây Tạng trong nhiều năm. Anh quản lý để có được vai trò chính của những ngôi sao như Brad Pitt và David Thewlis.
Cũng trong phim, bạn có thể thấy nữ diễn viên Ingeborgu Dapkunaite là vợ của một trong những anh hùng. Các rạp chiếu phim hóa ra có quy mô lớn, ngoạn mục và tài năng trên mọi phương diện. Anno một lần nữa được ưa chuộng bởi các giải thưởng điện ảnh khác nhau. Và không khiến người hâm mộ chờ đợi lâu. Anh ấy đã thực hiện một bộ phim khác với sự tham gia của Jude Law trong vai trò Kẻ thù tại Gates. Ở đây, thành công không quá rõ ràng. Bức tranh về Chiến tranh thế giới thứ hai, về cuộc đối đầu giữa lính bắn tỉa Liên Xô và Đức đã được quay một cách ngoạn mục và, theo quan điểm nghệ thuật, một cách chính xác. Tuy nhiên, khi tạo ra nó, Anno không thể làm hài lòng bên này hay bên kia. Cho dù anh ta cố gắng thể hiện tính trung lập của vị trí như thế nào trong toàn bộ cốt truyện, không có gì xảy ra.
Nhiều người xem đã không hài lòng với các nhân vật được tạo ra và sự không rõ ràng của việc đánh giá hành vi đúng và không chính xác trong một thời gian khủng khiếp như vậy đối với cả nhân loại.
