Rạp chiếu phim tài liệu của thời đại chúng ta gần như đã thoát khỏi "sự can thiệp" thô thiển, làm biến dạng tài liệu. Ngôn ngữ kể chuyện của ông đã thay đổi liên quan đến những thay đổi toàn cầu trong thế giới quan của con người xảy ra trong thế kỷ XXI. Theo ý kiến nhất trí của các nhà làm phim hàng đầu của thời đại chúng ta, hiện tại phim tài liệu phải lý tưởng cảm nhận khoảng cách và coi mỗi khung hình là một giá trị thẩm mỹ riêng biệt. Những chuyên gia như vậy, những người không ngừng làm khán giả ngạc nhiên với tác phẩm của họ, bao gồm cả đạo diễn Sergei Loznitsa.
Tóm tắt tiểu sử
Tầm nhìn tương lai được sinh ra ở thị trấn Baranovichi của tỉnh Belarus vào đầu tháng 9 năm 1964. Sau khi tốt nghiệp, chàng trai trẻ tiếp tục học lên làm kỹ sư toán học tại Học viện Bách khoa Kiev. Sở hữu trí thông minh tốt, Serge Loznitsa kết hợp vị trí của một nhân viên của Viện Điện tử học và một dịch giả từ tiếng Nhật. Đầu những năm 90, anh quyết định thay đổi hoàn toàn sở thích nghề nghiệp của mình, gia nhập bộ phận chỉ đạo của VGIK. Người cố vấn đã dạy cho học sinh sự khôn ngoan trong việc tạo ra các bộ phim truyện là Nana Dzhordzhadze. Sau khi tốt nghiệp một tổ chức giáo dục đại học, Serge Loznitsa, người có tiểu sử sẽ kết nối chặt chẽ với điện ảnh của mình trong tương lai, bắt đầu sự nghiệp với vai trò đạo diễn phim tài liệu tại Hãng phim tài liệu St. Petersburg. Năm 2001, anh di cư sang Đức. Hiện tại, nhà sản xuất phim có ba bộ phim dài và sáu bộ phim ngắn. Hầu hết các tác phẩm của Serge Loznitsa đã được trao giải thưởng của liên hoan Kinotavr, giải thưởng Nika và liên hoan phim Cannes.
Chữ viết tay
Sergei Loznitsa, theo các nhà phê bình phim, hiện là một trong những nhà làm phim tài liệu hiện đại, tạo ra các dự án tập trung vào thiên tài. Và nó không phải là về tài năng xuất chúng của bậc thầy, mà là về phong cách. Chủ nghĩa cực đoan chính thức hiện diện trong các tác phẩm chính của Master chỉ có thể được chứng minh bằng trạng thái của một kiệt tác của ED. Tính thẩm mỹ triệt để trong các bức tranh của ông ngụ ý một tình trạng hồng y. Đối với các nhà làm phim khác, kỹ thuật tác giả có thể không hoạt động, hoặc gây ra ý nghĩa thứ cấp. Nhưng tại Loznitsa, tất cả các dự án được phát hành không thể được định vị khác hơn là một kiệt tác, ví dụ, bộ phim Chân dung xuất sắc.
Các băng tài liệu quan trọng nhất
Phim trường của Serge Loznitsa năm 2002-2003 bổ sung với hai tác phẩm, được coi là một trong những dự án tốt nhất của đạo diễn. Đây là những cuốn băng Cảnh Cảnh và Cảnh Chân dung. Tác giả đã tìm ra một công thức hoàn hảo để thành công - ngắn nhưng hiệu quả. Ông đã sử dụng các thể loại truyền thống đã được thiết lập làm dữ liệu ban đầu, áp dụng kết cấu của thời gian lồi lên cho họ. Đạo diễn thăng hoa thời gian phim như vậy, tạo ra một trích xuất chưa từng có. Rất ít đạo diễn quản lý để khiến người xem cảm thấy sâu sắc về thời gian của bức tranh. Để có được hiệu ứng này, Serge Loznitsa cố tình trì hoãn việc lấy nét máy ảnh trong một thời gian dài đối với các hình người vẫn còn hoặc cảnh quan không có người ở.
Nhờ trực quan hóa, những người có tầm nhìn vĩ đại nhất trong thời đại chúng ta cuối cùng đã giải quyết được những nhiệm vụ kịch tính được xác định bởi sự phát triển tiến bộ của cốt truyện và sự chuyển động của thời gian. Và ngay cả khi những phát súng của họ là tồn tại, tất cả đều giống nhau ở mỗi người trong số họ, nhịp đập của lịch sử nhân loại đã được nghe thấy. Tuy nhiên, trong Loznitsa, nó như thể lớp phủ vật lý hữu hình trên đỉnh của khung tĩnh của lớp thời gian. Có vẻ như hình ảnh không tồn tại riêng biệt trên một bộ phim chuyển động, mà được kết hợp với nó. Máy ảnh trong tay của chủ nhân biến thành một vặn lại.
