Hoạt động sáng tạo nghệ thuật tập thể, phản ánh cuộc sống của dân tộc, lý tưởng, quan điểm của nó, đã kết hợp nghệ thuật dân gian của Nga. Từ con người đến sử thi thế hệ, truyện cổ tích, truyền thuyết đã được tạo ra và tồn tại - đây là thể loại thơ, âm nhạc nguyên bản - vở kịch, giai điệu, bài hát, vở kịch là một cảnh tượng kỳ nghỉ yêu thích - chủ yếu là một nhà hát múa rối. Nhưng các bộ phim truyền hình và kịch châm biếm đã được dàn dựng ở đó. Nghệ thuật dân gian Nga cũng thâm nhập sâu vào múa, mỹ thuật, và nghệ thuật trang trí và ứng dụng. Vào thời cổ đại, các điệu nhảy của Nga đã ra đời. Nghệ thuật dân gian Nga đã dựng lên một nền tảng lịch sử cho văn hóa nghệ thuật hiện đại, trở thành một nguồn truyền thống nghệ thuật, một biểu hiện của sự tự nhận thức của mọi người.
Nói và bằng văn bản
Các tác phẩm văn học xuất hiện muộn hơn nhiều so với những viên đá quý bằng miệng chứa đầy hộp văn hóa dân gian quý giá từ thời ngoại giáo. Những câu tục ngữ, câu nói, câu đố, bài hát và điệu nhảy tròn, phép thuật và âm mưu, sử thi và truyện cổ tích, đã bị nghệ thuật dân gian Nga cắt xén rực rỡ. Kỷ nguyên Nga cổ đại phản ánh tâm linh của nhân dân chúng ta, truyền thống, sự kiện có thật, đặc điểm cuộc sống, tiết lộ và bảo tồn sự khai thác của các nhân vật lịch sử. Vì vậy, ví dụ, Vladimir Krasnoye Solnyshko, hoàng tử yêu dấu, từng là nguyên mẫu cho hoàng tử thực sự - Vladimir Svyatoslavovich, anh hùng Dobrynya Nikitich - chú của Vladimir là Boyar Dobrynya đầu tiên. Các loại hình nghệ thuật dân gian truyền miệng vô cùng đa dạng.
Với sự ra đời của Kitô giáo vào thế kỷ thứ mười, văn học Nga vĩ đại bắt đầu, lịch sử của nó. Dần dần, với sự giúp đỡ của nó, ngôn ngữ Nga cổ đã phát triển, trở thành một. Những cuốn sách đầu tiên được viết tay, trang trí bằng vàng và các kim loại quý khác, đá quý, men. Chúng rất đắt, vì người dân đã không biết chúng trong một thời gian dài. Tuy nhiên, với sự củng cố của tôn giáo, các cuốn sách đã thâm nhập vào những góc xa nhất của đất nước Nga, vì người dân cần biết những sáng tạo của Ephraim người Syria, John Chrysostom và các tài liệu dịch thuật tôn giáo khác. Văn học cổ xưa của Nga ngày nay được thể hiện bằng biên niên sử, tiểu sử của các vị thánh (cuộc sống), giáo lý tu từ (Lời Từ, một trong số đó là Từ ngữ về Trung tâm của đạo diễn Igor), đi bộ (hoặc đi bộ, ghi chú du lịch) và nhiều thể loại khác, không phải quá nổi tiếng Thế kỷ mười bốn đã cho một số di tích văn hóa dân gian đặc biệt. Một số loại hình nghệ thuật dân gian truyền miệng, chẳng hạn như bylina, được chuyển vào danh mục văn bản. Vì vậy, đã có "Sadko" và "Vasily Buslaev", được ghi lại cho những người kể chuyện.
Ví dụ về nghệ thuật dân gian
Sáng tạo bằng miệng phục vụ như một nguồn gốc của ký ức dân gian. Cuộc đối đầu anh hùng của ách Tatar-Mongol và những kẻ xâm lược khác đã được hô vang bằng lời nói. Chính trên cơ sở những bài hát như vậy, những câu chuyện còn tồn tại cho đến ngày nay đã được tạo ra: về trận chiến ở Kalka, nơi Bảy mươi vĩ đại và dũng cảm "có được tự do của chúng tôi, về Evpatiya Kolovrat, người bảo vệ Ryazan khỏi Batu, về Mercury, người bảo vệ Smolensk. Văn hóa dân gian truyền miệng của Nga đã bảo tồn sự thật về cuộc nổi dậy của Tver chống lại Baskak Shevkal, về Schelkan Dudentievich, và những bài hát này được hát vượt xa nguyên tắc của Tver. Các trình biên dịch sử thi đã mang đến cho hậu duệ xa xôi những sự kiện của Cánh đồng Kulikov, và những hình ảnh cũ của các anh hùng Nga vẫn được người dân sử dụng cho những người cống hiến cho cuộc chiến chống lại Golden Horde của các tác phẩm dân gian.
Cho đến cuối thế kỷ thứ mười, cư dân Kiev-Novgorod Rus vẫn chưa biết ngôn ngữ viết. Tuy nhiên, thời kỳ tiền văn học này đã mang đến thời đại của chúng ta những tác phẩm ngôn từ vàng được truyền miệng và từ thế hệ này sang thế hệ khác. Và bây giờ các lễ hội nghệ thuật dân gian Nga đang được tổ chức, nơi tất cả các bài hát, câu chuyện và sử thi của một ngàn năm trước được nghe. Bằng cách nghe các thể loại cổ xưa vẫn bao gồm sử thi, bài hát, câu chuyện, truyền thuyết, câu đố, câu nói, tục ngữ. Hầu hết các tác phẩm văn hóa dân gian đã đến với chúng ta là thơ. Hình thức thơ giúp dễ dàng ghi nhớ các văn bản, và do đó trong nhiều thế kỷ, các tác phẩm văn hóa dân gian đã được truyền qua nhiều thế hệ, thay đổi sang phương tiện, đánh bóng từ người kể chuyện tài năng này sang người kể chuyện tài năng khác.
Thể loại nhỏ
Tác phẩm có khối lượng nhỏ thuộc về thể loại văn hóa dân gian nhỏ. Đây là những chuyện ngụ ngôn: chơi chữ, tặc lưỡi, nói, đùa, câu đố, dấu hiệu, câu nói, tục ngữ, đã cho chúng ta nghệ thuật dân gian truyền miệng. Câu đố là một trong những biểu hiện nghệ thuật như vậy của thơ ca dân gian, có nguồn gốc bằng miệng. Một lời gợi ý hoặc ngụ ngôn, lời nói thẳng thừng, lệch lạc - một mô tả ngụ ngôn dưới dạng ngắn gọn của bất kỳ chủ đề nào - đó là những gì một câu đố theo V. I. Dahl. Nói cách khác, một mô tả ngụ ngôn về các hiện tượng của thực tế hoặc một đối tượng được đoán. Thậm chí ở đây cung cấp cho nghệ thuật dân gian truyền miệng đa biến. Câu đố có thể là mô tả, câu chuyện ngụ ngôn, câu hỏi, nhiệm vụ. Thông thường, chúng bao gồm hai phần - câu hỏi và câu trả lời, câu đố và phỏng đoán, liên kết với nhau. Về các chủ đề, chúng đa dạng và kết nối chặt chẽ với công việc và cuộc sống: thế giới động vật và thực vật, thiên nhiên, công cụ và hoạt động.
Tục ngữ và những câu nói còn tồn tại cho đến ngày nay từ thời xa xưa nhất là những cách diễn đạt chính xác, những suy nghĩ khôn ngoan. Thông thường, cũng là hai phần, trong đó các phần là tỷ lệ và thường vần. Ý nghĩa của câu nói và tục ngữ thường trực tiếp và nghĩa bóng, chứa đựng đạo đức. Thông thường chúng ta thấy trong tục ngữ và câu nói đa biến, nghĩa là nhiều biến thể của câu tục ngữ có cùng đạo đức. Tục ngữ được phân biệt với tục ngữ bởi một ý nghĩa khái quát, cao hơn. Người già nhất trong số họ có từ thế kỷ thứ mười hai. Lịch sử nghệ thuật dân gian ở Nga lưu ý rằng cho đến ngày nay, nhiều câu tục ngữ đã rút ngắn lại, đôi khi thậm chí mất đi ý nghĩa ban đầu của chúng. Vì vậy, họ nói: "Ông ấy đã ăn con chó trong vấn đề này", ngụ ý tính chuyên nghiệp cao, nhưng người già thời xưa vẫn tiếp tục: "Vâng, bị nghẹn với cái đuôi". Đó là, không, không quá cao.
Âm nhạc
Các thể loại nhạc dân gian cổ đại ở Nga chủ yếu dựa trên thể loại bài hát. Một bài hát là một thể loại âm nhạc và lời nói cùng một lúc, hoặc là một tác phẩm trữ tình hoặc kể chuyện, được dành hoàn toàn cho ca hát. Các bài hát có thể là trữ tình, khiêu vũ, nghi lễ, lịch sử và tất cả đều thể hiện cả khát vọng của cá nhân và cảm xúc của nhiều người, chúng luôn đồng điệu với trạng thái nội tâm xã hội.
Cho dù có những trải nghiệm tình yêu, suy nghĩ về số phận, mô tả về cuộc sống xã hội hay gia đình, điều này sẽ luôn thú vị với khán giả và không đưa trạng thái tâm trí vào bài hát càng nhiều người càng không nghe ca sĩ. Người dân yêu thích kỹ thuật song song khi tâm trạng của người anh hùng trữ tình được chuyển về thiên nhiên. Bạn đang đứng, đong đưa, một ngọn núi mỏng như thế nào, ví dụ như không có tháng sáng nào trên nightie, ví dụ như vậy. Và hầu như hiếm khi bắt gặp một bài hát dân gian trong đó sự song song này vắng mặt. Ngay cả trong các bài hát lịch sử - "Ermak", "Stepan Razin" và những người khác - anh ấy liên tục gặp nhau. Từ đó, âm thanh cảm xúc của bài hát trở nên mạnh mẽ hơn rất nhiều, và bản thân bài hát được cảm nhận sáng hơn nhiều.
Bylina và câu chuyện
Thể loại nghệ thuật dân gian hình thành sớm hơn nhiều so với thế kỷ thứ chín, và thuật ngữ "sử thi" chỉ xuất hiện vào thế kỷ XIX và có nghĩa là một bài hát anh hùng mang tính chất sử thi. Chúng ta biết sử thi đã hát trong thế kỷ thứ chín, mặc dù chúng có thể không phải là lần đầu tiên, chúng chỉ đơn giản là không đến được với chúng ta, bị mất trong nhiều thế kỷ. Mỗi đứa trẻ đều biết rõ những anh hùng sử thi - những anh hùng thể hiện lý tưởng của lòng yêu nước, lòng can đảm và sức mạnh của quốc gia: thương nhân Sadko và Ilya Muromets, Svyatogor khổng lồ và Mikula Selyaninovich. Câu chuyện về sử thi thường chứa đầy tình huống quan trọng, nhưng nó cũng được làm phong phú thêm bằng tiểu thuyết tuyệt vời: họ có một dịch chuyển tức thời (họ có thể ngay lập tức che khoảng cách từ Murom đến Kiev), họ sẽ đánh bại quân đội một mình (nếu bạn vẫy phải, sẽ có một con đường), và, tất nhiên, quái vật: rồng ba đầu - Serpents of the Mountain. Các loại hình nghệ thuật dân gian của Nga trong các thể loại truyền miệng không giới hạn ở điều này. Ngoài ra còn có truyện cổ tích và truyền thuyết.
Sử thi khác với truyện cổ tích ở chỗ trong những sự kiện gần đây chúng hoàn toàn hư cấu. Truyện có hai dạng: trong nước và ma thuật. Trong cuộc sống hàng ngày, những người bình thường nhất, nhưng bình thường nhất được miêu tả - hoàng tử và công chúa, vua và vua, binh lính và công nhân, nông dân và linh mục trong những điều kiện bình thường nhất. Và những câu chuyện cổ tích nhất thiết phải thu hút những sức mạnh tuyệt vời, tạo ra những cổ vật với những đặc tính tuyệt vời, v.v. Câu chuyện thường lạc quan, và điều này khác với cốt truyện của các tác phẩm thể loại khác. Trong truyện cổ tích, chỉ có điều tốt thường thắng thế, thế lực tà ác luôn thất bại và chế giễu bằng mọi cách. Một truyền thuyết, không giống như một câu chuyện cổ tích, là một câu chuyện truyền miệng về một phép lạ, một hình ảnh tuyệt vời, một sự kiện đáng kinh ngạc, cần được người kể chuyện và người nghe coi là tính xác thực. Truyền thuyết Pagan đã đến với chúng ta về sự sáng tạo của thế giới, nguồn gốc của các quốc gia, biển, dân tộc, về sự khai thác của cả những anh hùng hư cấu và thực sự.
Hôm nay
Nghệ thuật dân gian đương đại của Nga không thể đại diện chính xác cho văn hóa dân tộc, vì văn hóa này là tiền công nghiệp. Bất kỳ khu định cư hiện đại nào - từ ngôi làng nhỏ nhất đến đô thị - là một hợp kim của các nhóm dân tộc khác nhau, và sự phát triển tự nhiên của mỗi nhóm mà không có sự pha trộn và vay mượn nhỏ nhất là điều không thể. Thay vào đó, cái được gọi là nghệ thuật dân gian, đúng hơn là sự cách điệu có chủ ý, văn hóa dân gian, đằng sau đó là nghệ thuật chuyên nghiệp, được lấy cảm hứng từ các họa tiết dân tộc.
Đôi khi đây là nghệ thuật nghiệp dư, chẳng hạn như văn hóa đại chúng, và công việc của thợ thủ công. Nói một cách công bằng, cần lưu ý rằng những gì tinh khiết nhất và vẫn đang phát triển chỉ có thể được công nhận là hàng thủ công dân gian - nghệ thuật và thủ công. Vẫn còn có mặt, ngoài sự sáng tạo chuyên nghiệp, dân tộc, mặc dù sản xuất từ lâu đã được đưa lên băng tải và các cơ hội cho sự ngẫu hứng là rất ít.
Con người và sự sáng tạo
Mọi người có nghĩa là gì từ những người? Dân số của đất nước, quốc gia. Nhưng, ví dụ, hàng chục nhóm dân tộc đặc biệt sống ở Nga và nghệ thuật dân gian có những đặc điểm chung cho tất cả các nhóm dân tộc. Chuvash, Tatars, Mari, và thậm chí cả Chukchi - không phải nhạc sĩ, nghệ sĩ, kiến trúc sư mượn nhau trong các tác phẩm đương đại? Nhưng những đặc điểm chung của chúng được hiểu bởi một nền văn hóa tinh hoa. Và do đó, ngoài búp bê Nga, chúng tôi có một sản phẩm xuất khẩu nhất định, đó là danh thiếp chung của chúng tôi. Tối thiểu của sự tương phản, tối đa của sự thống nhất chung trong quốc gia, đây là hướng sáng tạo đương đại của các dân tộc Nga. Hôm nay là:
- sáng tạo dân tộc (dân gian),
- nghệ thuật nghiệp dư
- sáng tạo của người bình thường,
- sáng tạo nghiệp dư.
Sự khao khát hoạt động thẩm mỹ sẽ còn sống chừng nào một người còn sống. Đó là lý do tại sao nghệ thuật tiếp tục phát triển ngày hôm nay.
Nghệ thuật, sở thích sáng tạo
Một nền văn hóa chuyên nghiệp, ưu tú được tham gia vào nghệ thuật, nơi đòi hỏi tài năng xuất chúng, và các tác phẩm là một chỉ số về mức độ phát triển thẩm mỹ của nhân loại. Nó có rất ít liên quan đến nghệ thuật dân gian, ngoại trừ cảm hứng: tất cả các nhà soạn nhạc, ví dụ, đã viết các bản giao hưởng bằng cách sử dụng giai điệu của các bài hát dân gian. Nhưng đây không phải là một bài hát dân gian. Thành tựu của văn hóa truyền thống là sự sáng tạo như một chỉ số cho sự phát triển của một tập thể hoặc một cá nhân. Một nền văn hóa như vậy có thể phát triển thành công và đa phương. Và kết quả của văn hóa đại chúng, như mô hình bậc thầy, được trình bày cho mọi người để lặp lại khả thi, là một sở thích, thẩm mỹ của loại hình này, được thiết kế để giảm căng thẳng từ cơ chế của cuộc sống hiện đại.
Ở đây bạn có thể nhận thấy một số dấu hiệu của sự khởi đầu nguyên thủy, trong nghệ thuật dân gian, vẽ chủ đề và phương tiện biểu đạt. Đây là những quy trình công nghệ khá phổ biến: dệt, thêu, chạm khắc, rèn và đúc, sơn trang trí, đuổi bắt và vân vân. Nghệ thuật dân gian thực sự không biết sự tương phản của những thay đổi trong phong cách nghệ thuật trong một thiên niên kỷ. Bây giờ nó được làm phong phú đáng kể trong nghệ thuật dân gian đương đại. Mức độ cách điệu thay đổi theo cách tương tự như bản chất của sự hiểu biết của tất cả các họa tiết thuê cũ.
Nghệ thuật và thủ công
Từ thời xa xưa, nghệ thuật dân gian của Nga được biết đến. Đây có lẽ là loài duy nhất chưa trải qua những thay đổi cơ bản cho đến ngày nay. Với những đồ vật này, từ thời xa xưa, đời sống gia đình và xã hội đã được trang trí và cải thiện. Nông thôn thủ công thành thạo ngay cả những thiết kế khá phức tạp, khá phù hợp trong cuộc sống hiện đại.
Mặc dù bây giờ tất cả các mặt hàng này không mang nhiều thực tế như gánh nặng thẩm mỹ. Đây là đồ trang sức, và còi đồ chơi, và trang trí nội thất. Các khu vực và khu vực khác nhau có loại hình nghệ thuật, thủ công và may vá riêng. Nổi tiếng và sôi động nhất là sau đây.
