Karl Pavlovich Bryullov - một họa sĩ nổi tiếng, người vẽ phác thảo, người vẽ màu nước sống trong nửa đầu thế kỷ 19. Tác phẩm của ông đã mang đến sự tươi mới của sức sống, sự lãng mạn, niềm đam mê cho vẻ đẹp của thế giới vào bức tranh của chủ nghĩa cổ điển hàn lâm hiện đại. Danh tiếng thế giới dành cho nghệ sĩ này đã mang đến tác phẩm "Ngày cuối cùng của Pompeii".
Bài viết của chúng tôi trình bày tiểu sử của Karl Bryullov. Nói ngắn gọn về nghệ sĩ này là không đủ. Tất nhiên, Karl Pavlovich xứng đáng được xem xét chi tiết về cuộc sống và công việc của mình. Tiểu sử của Karl Bryullov được trình bày dưới đây là dành riêng cho điều này.
Nguồn gốc và tuổi thơ của người nghệ sĩ
Karl Pavlovich Bryullov sinh ra ở St. Petersburg vào ngày 23 tháng 12 năm 1799. Cha của ông, Pavel Ivanovich, là một học giả về điêu khắc trang trí. Về vấn đề này, không có gì đáng ngạc nhiên khi cả bảy đứa trẻ trong gia đình đều có khả năng nghệ thuật. Hơn nữa, năm người con trai - Ivan, Pavel, Alexander, Fedor và Karl - đã trở thành nghệ sĩ. Sự nổi tiếng lớn nhất, tuy nhiên, rơi vào sau này.
Thời thơ ấu, Karl được phân biệt bởi đau nhức. Tiểu sử của Karl Bryullov được đánh dấu bởi thực tế là trong bảy năm, ông gần như không rời khỏi giường. Karl Pavlovich bị đau bìu. Rất sớm, cậu bé đã thể hiện khả năng vẽ tranh tuyệt vời. Pavel Ivanovich học cùng con trai từ nhỏ. Là một giáo viên, ông rất nghiêm khắc. Cha của Karl thậm chí có thể bỏ đứa con trai ốm yếu của mình mà không cần ăn sáng chỉ vì không hoàn thành nhiệm vụ vẽ.
Học tập tại Học viện Nghệ thuật, tác phẩm đầu tiên
Khi Karl 10 tuổi, anh được nhận vào Học viện Nghệ thuật St. Petersburg. Ngay từ khi bắt đầu học, cậu bé đã nổi bật giữa các bạn đồng trang lứa bằng cách đào tạo nghiêm túc mà cậu nhận được dưới sự hướng dẫn của cha, cũng như tài năng sáng giá của mình. Karl Pavlovich say mê vẽ. Vì lợi ích của việc này, đôi khi anh ta thậm chí còn bắt chước các cuộc tấn công của bìu, đến bệnh xá và vẽ chân dung của những người bạn ở đó.
Các giáo viên của cậu bé ở Học viện là A. Egorov, A. Ivanov, V. Shebuyev và những người khác. Cốt truyện dựa trên câu chuyện thần thoại Hy Lạp về một chàng trai trẻ đẹp trai, bị quyến rũ bởi hình ảnh phản chiếu của chính mình trong nước. Năm 1819, Bryullov đã được trao huy chương vàng cấp độ hai cho tác phẩm này. Và hai năm sau, với bức tranh mang tên Sự xuất hiện của ba thiên thần cho Áp-ra-ham, ông đã được trao Huân chương Vàng lớn.
Cuộc sống với anh trai
Karl Pavlovich năm 1819 định cư cùng anh trai Alexander trong xưởng. Anh trai ông là trợ lý của Montferrand trong việc xây dựng Nhà thờ lớn St. Isaac nổi tiếng. Bryullov tại thời điểm đó kiếm sống bằng cách tạo ra các bức chân dung để đặt hàng. Trong số khách hàng của ông có những người sau đó tham gia Hội đồng quảng bá nghệ sĩ. Karl Pavlovich, theo yêu cầu của họ, đã tạo ra "Sự ăn năn của cảnh sát" và "Oedipus và Antigone." Vì điều này, anh đã có cơ hội thực hiện chuyến đi nghỉ hưu bốn năm tới Ý cùng anh trai.
Một chuyến đi đến Rome, công trình của thời kỳ Ý
Tiểu sử của Karl Bryullov tiếp tục với thực tế là ông, cùng với Alexander, đã đến Rome vào năm 1822. Tại đây anh em nghiên cứu nghệ thuật của các bậc thầy thời Phục hưng. Karl Pavlovich dành nhiều thời gian để đào tạo, nhưng đời sống xã hội của ông khá bão hòa. Trong thời gian ở Ý, nghệ sĩ đã viết nhiều tác phẩm khác nhau. Trong các tác phẩm, tiếng Ý Midday, (ảnh trên) và buổi sáng Ý Ý, được tạo ra cho báo cáo của Hiệp hội quảng bá nghệ sĩ đã gửi ông ra nước ngoài, tác giả đã chuyển sang cảnh thu hoạch nho và rửa buổi sáng hàng ngày, thay vì các chủ đề thần thoại hay lịch sử. Bức tranh "Buổi sáng Ý" được Nicholas I. đánh giá cao, ông đã tặng tác phẩm này cho Hoàng hậu.
Karl Bryullov trong thời kỳ Ý làm việc tập trung vào vẽ chân dung. Trong số các tác phẩm của ông, đáng chú ý là bức chân dung được tạo ra bởi khoảng năm 1832 của nữ bá tước Yu. Samoilova với arapponchik, vào năm 1828 - nhạc sĩ M. Vielgorsky, vào năm 1832 - Jacannina Pacchini ("Người đàn bà cưỡi ngựa" nổi tiếng, như hình trên) Năm 1834, tiểu sử của Karl Bryullov đã được ghi nhận. Sự thật thú vị về nghệ sĩ và các tác phẩm xuất sắc của anh ấy rất nhiều, như bạn sẽ thấy bằng cách đọc bài viết này đến cuối.
Trở về Nga
Trở về Nga, nghệ sĩ đã tạo ra ở Moscow một số tác phẩm có tính chất gần gũi hơn. Trong số đó có chân dung của A. Tolstoy, A. Pogorelsky, cũng như I. Vitali trong công việc. Một lát sau, sống ở St. Petersburg, Karl Pavlovich đã tạo ra chân dung của I. Krylov (năm 1841) và V. Zhukovsky (năm 1838). Đáng chú ý là ông đã thực hiện công việc cuối cùng đặc biệt cho xổ số, được tổ chức để gây quỹ cho việc cứu chuộc T. G. Shevchenko khỏi chế độ nông nô.
Gặp gỡ với Yu. P. Samoilova, một chuyến đi mới đến Ý
Tại một trong những buổi tiếp tân được tổ chức vào năm 1827, nghệ sĩ đã gặp Samoilova Julia Pavlovna. Nữ bá tước này đã trở thành tình yêu của Karl Pavlovich, người bạn thân nhất và lý tưởng nghệ thuật. Cùng với cô, nghệ sĩ đã đến Ý đến tàn tích của các thành phố Herculaneum và Pompeii, người đã chết vào năm 79 sau Công nguyên. e. do núi lửa phun trào. Bryullov, lấy cảm hứng từ mô tả về bi kịch này của tác giả La Mã Pliny the Younger, người là nhân chứng của cô, nhận ra rằng sự kiện này sẽ là chủ đề của tác phẩm tiếp theo của anh. Trong ba năm, nghệ sĩ đã thu thập tài liệu tại các cuộc khai quật và trong các bảo tàng khảo cổ. Ông cố gắng để đảm bảo rằng mọi vật phẩm được trình bày trên vải của mình, phù hợp với thời đại đó.
"Ngày cuối cùng của Pompeii"
Trong sáu năm, công việc tiếp tục trên một bức tranh có tên là "Ngày cuối cùng của Pompeii". Trong quá trình sáng tạo, tác giả đã thực hiện nhiều bản phác thảo, phác thảo và phác thảo, đồng thời cũng thay đổi bố cục nhiều lần. Khi bức ảnh được trình bày cho công chúng (nó xảy ra vào năm 1833), nó đã gây ra một vụ nổ thực sự của niềm vui. Trước đó, không có tác phẩm nào liên quan đến trường phái hội họa Nga, chưa được trao giải danh tiếng châu Âu lớn như vậy. Tại triển lãm ở Paris và Milan năm 1834, thành công của cô thật đáng kinh ngạc. Bryullov ở Ý đã trở thành một thành viên danh dự của một số học viện nghệ thuật cùng một lúc, và tại thủ đô của Pháp, ông đã được trao Huy chương Vàng.
Điều gì có thể giải thích sự thành công của bức tranh này? Không chỉ với một cốt truyện thành công, tương ứng với ý thức lãng mạn của các đại diện của thời đại xa xôi đó, mà còn với cách tác giả chia đám đông người chết thành các nhóm địa phương. Mỗi nhóm này minh họa một ảnh hưởng nhất định - tham lam, tuyệt vọng, tự hy sinh, tình yêu. Sức mạnh của các yếu tố, được thể hiện trong bức tranh, phá hủy bừa bãi mọi thứ xung quanh, bùng nổ thành sự hài hòa của bản thể. Đối với những người cùng thời với nghệ sĩ, cô khơi dậy những suy nghĩ về những hy vọng chưa được thực hiện, về một cuộc khủng hoảng của những ảo tưởng. Canvas này mang lại cho người tạo ra nó nổi tiếng trên toàn thế giới. Anatoly Demidov, khách hàng của bức tranh, đã tặng nó cho Nicholas I.
Cuộc thám hiểm và thành quả của nó
Thật khó cho Bryullov để tạo ra một cái gì đó vượt trội so với bức tranh này. Sau khi viết nó, anh rơi vào một cuộc khủng hoảng sáng tạo. Karl Pavlovich đồng thời thiết lập để làm việc, nhưng không hoàn thành bất kỳ trong số họ. Vào tháng 5 năm 1835, nghệ sĩ đã đi thám hiểm V.P. Orlov-Davydov, được gửi đến Thổ Nhĩ Kỳ và Hy Lạp. Trên chiếc "Themistocles", anh ấy đến từ Athens đến Constantinople. Chỉ huy của con tàu này là V.A. Kornilov. Bức chân dung của ông, được tạo ra vào năm 1835 (ảnh trên), là một trong những bức tranh màu nước tốt nhất đánh dấu tiểu sử của Karl Bryullov. Sự sáng tạo của anh ấy, ấn tượng bởi cuộc thám hiểm, sau đó đã được bổ sung với một loạt các bức tranh màu nước, tranh vẽ và đồ họa. Trong số đó cần lưu ý công việc năm 1835, "Người Hy Lạp bị thương" và "Người cưỡi ngựa"; "Người phụ nữ Thổ Nhĩ Kỳ" (ảnh dưới), được tạo ra từ năm 1837 đến 1839; 1849 bức tranh "Đài phun nước Bakhchisarai", "Vùng nước ngọt ở Constantinople" và "Bến cảng ở Constantinople".
Tiệc chiêu đãi tại thành phố Odessa
Bryullov vào mùa thu năm 1835 đã buộc phải trở về Nga theo lệnh của Sa hoàng. Thành phố đầu tiên của Nga nơi anh đến là Odessa. Cư dân của thành phố đã dành cho nghệ sĩ một buổi dạ tiệc. M.S Vorontsov, Toàn quyền thành phố Odessa, bắt đầu làm việc để tăng thời gian lưu trú tại thành phố này. Tuy nhiên, bản thân người nghệ sĩ không muốn nán lại trong những phần này.
Bryullov bảo vệ nền độc lập của mình như thế nào
Ngày 25 tháng 12, Bryullov đến Moscow. Làm quen với A. S. Pushkin là một sự kiện quan trọng trong tiểu sử của ông. Sau khi đến Petersburg, chủ quyền yêu cầu Karl Pavlovich viết chân dung của các thành viên trong gia đình hoàng gia. Tuy nhiên, anh luôn tìm lý do để không làm công việc này. Các triều thần đã rất ngạc nhiên trước sự xấc xược mà nghệ sĩ thuộc về chức sắc. Bryullov bảo vệ sự độc lập sáng tạo, anh quản lý để khiến mọi người tôn trọng mình.
Dạy và làm việc mới
Karl Bryullov, người có tiểu sử và công việc được biết đến vào thời điểm đó, năm 1836 bắt đầu làm việc tại Học viện Nghệ thuật St. Petersburg với tư cách là giáo sư, nơi ông dạy các nghệ sĩ trẻ. Ông đã tạo ra cả một "trường Bryullov", bao gồm những người theo ông. Nhiều bậc thầy nổi tiếng, như T. Shevchenko, P. Fedotov và những người khác, lớn lên dưới ảnh hưởng của Karl Pavlovich. Thời gian làm việc tại Học viện cũng bao gồm việc tạo ra khoảng 80 bức chân dung mới. Trong số các tác phẩm nổi tiếng nhất của Bryullov trong thập niên 30 là chân dung của V. A. Perovsky, chị em nhà Shishmarev (ảnh trên), Kukolnikov, ca sĩ A. Ya. Petrova. Ngoài ra, Bryulov đã tham gia vào bức tranh của Nhà thờ Isakkiev.
Sự kiện trong đời sống cá nhân của người nghệ sĩ.
Cần lưu ý rằng trong nửa sau của thập niên 1830, Karl Pavlovich Bryullov rất cô đơn trong cuộc sống cá nhân. Tiểu sử của anh ấy được đánh dấu bằng một cảm giác cho một người phụ nữ tên Yulia Samoilova, mà chúng ta đã nói về. Tuy nhiên, lúc đó cô đang ở nước ngoài. Karl Pavlovich ở tuổi bốn mươi đã gặp Emilia Timm, một nghệ sĩ dương cầm tài năng. Cha của cô gái này là người ăn trộm ở thành phố Riga. Emilia, phải nói rằng, đã có một quá khứ khó khăn. Cô thành thật thừa nhận với các nghệ sĩ liên quan đến cha của mình. Tuy nhiên, thương hại và tình yêu làm mù mắt nghệ sĩ. Anh hy vọng rằng tình cảm sẽ vượt qua tất cả. Vì vậy, tiểu sử của Karl Bryullov đã được đánh dấu bằng một đám cưới với Emilia. Cuộc sống cá nhân của anh, tuy nhiên, không dễ dàng. Sau 2 tháng, sống sót sau những yêu sách của người cha đã chọn và vụ bê bối công khai, anh đã chia tay Emilia. Nữ bá tước Samoilova sớm trở lại Nga. Năm 1841, nghệ sĩ đã tạo ra bức chân dung nghi lễ của cô.
