Giorgio Vasari (1511-1574) được sinh ra tại một thị trấn nhỏ, rất cổ xưa của Tuscany Arezzo, nằm gần Florence. Ông ở lại hàng thế kỷ với tư cách là một kiến trúc sư và là người đặt nền móng cho phê bình nghệ thuật.
Học tập và bắt đầu
Sinh ra trong gia đình thợ gốm, một thiếu niên thông minh và có khả năng ở tuổi 12 đã trở thành người học việc của một nghệ sĩ người Pháp làm kính màu trong một nhà thờ ở Arezzo, Guillaume de Marcilla. Sự trưởng thành của nghệ sĩ tương lai diễn ra trong bối cảnh các cuộc chiến không ngừng ở Ý. Trong đó có các quốc gia thành phố, và những người không khao khát vùng đất của nó. Và người Đức, và người Tây Ban Nha, và người Pháp. Nhưng đất nước đang hình thành một ý tưởng quốc gia, sự hình thành ngôn ngữ Ý từ nhiều phương ngữ, nó tự hào về các họa sĩ và nhà điêu khắc vĩ đại mà giáo dục châu Âu biết. Những kiệt tác của Leonardo da Vinci và Raphael đã được tạo ra. Michelangelo vĩ đại cũng làm việc. Đã hai trăm năm trước khi Giorgio Vasari ra đời, Ý đã đưa ra những lý tưởng của chủ nghĩa nhân văn. Sự "nhộn nhịp" như vậy ở đất nước này đã ảnh hưởng đến sự hình thành của một chàng trai trẻ, người háo hức tiếp thu tất cả các xu hướng mới nhất xuất hiện trong nước và tinh thần tự do.
Gặp gỡ với Michelangelo
Một thiếu niên mười ba tuổi có khả năng đã được chú ý. Nhờ Michelangelo đã chú ý đến anh, Giorgio Vasari được gửi đến nghệ sĩ nổi tiếng Andrea del Sarto. Nghệ sĩ này chịu ảnh hưởng chủ yếu bởi Leonardo, anh ấy thân thiện với Titian và Raphael. Ông có một cảm giác tuyệt vời về màu sắc và màu sắc và làm việc cực kỳ khéo léo với chiaroscuro. Với các giáo viên khác, Giorgio sẽ có được kinh nghiệm trong việc vẽ và xây dựng các tác phẩm và quan điểm. Vasari Giorgio sau đó sẽ chỉ trích giáo viên của mình. Ông tin rằng Andrea thiếu cảm hứng để tạo ra những sáng tạo tuyệt vời. Mô tả về cuộc sống của mình, Vasari sẽ kể về người vợ gắt gỏng của giáo viên của mình, người đã đầu độc cuộc sống của anh ta và các học sinh của anh ta. Anh ta cũng sẽ nói với bạn rằng del Sarto sẽ chết trong bệnh dịch. Tuy nhiên, bản thân Vasari, khi đã thành thạo bản vẽ, sẽ không thể nhận ra khả năng sử dụng màu sắc từ giáo viên của mình. Vasari sẽ học kiến trúc và điêu khắc từ Michelangelo năm mươi tuổi. Vasari sẽ trở thành một người viết tiểu sử và là bạn của một nghệ sĩ vĩ đại. Trong mọi trường hợp, một nghệ sĩ rất dè dặt và ảm đạm sẽ nói với người bạn trẻ của mình rằng sự hình thành của anh ta như một người sáng tạo bị ảnh hưởng bởi không khí mỏng manh của đất nước và đất sét mà anh ta bắt đầu làm việc trong những năm đầu học nghề.
Đi lang thang
Vasari Giorgio trẻ tuổi được bảo trợ bởi Medici, nhưng vào năm 1529, họ bị trục xuất khỏi Florence, và nghệ sĩ mười bảy tuổi trở về quê hương. Và điều gì đang chờ đợi anh ấy? Người cha mất, chúng ta phải chăm sóc gia đình, của anh chị em. Tại đây anh nhận được đơn đặt hàng cho các bức bích họa và tranh vẽ. Nhu cầu về tiền bạc khiến anh rời Arezzo, đến Pisa và sau đó lang thang khắp nước Ý để tìm việc. Hạnh phúc mỉm cười với nghệ sĩ trẻ - anh gặp Ippolito Medici, một trong những khách quen của anh ở Florence, và công tước đã đưa Vasari cùng anh đến Rome.
Trở về Florence
Tại đây, ông làm việc dưới sự bảo trợ của Alessandro Medici và năm 1534, ông vẽ chân dung của mình.
Chính trong bức chân dung này, người ta có thể nhìn thấy điểm yếu về màu sắc của họa sĩ. Các nghệ sĩ thời Phục hưng cao, như một quy luật, đã sử dụng ba màu - đỏ tươi, xanh dương, vàng (vàng). Và với Giorgio Vasari trên một chiếc ghế đẩu màu nâu phủ đầy khăn đỏ, một hiệp sĩ mặc áo giáp. Bầu trời trong sâu thẳm của bức tranh khá xám xịt, phủ đầy những đám mây ảm đạm. Bối cảnh mà hình vẽ được mô tả là tối đồng đều. Tóc kết hợp hoàn toàn với anh ta, không có đủ sự chuyển tiếp mềm mại của bóng tối. Bộ giáp tỏa sáng rõ ràng nhất. Bản vẽ là tuyệt vời, tài năng, nhưng nó có một giá trị tự cung cấp. Vâng, rõ ràng đây là một hiệp sĩ quyết đoán, dành cả cuộc đời trong yên ngựa và các trận chiến, nhưng nói chung, bức chân dung thật ảm đạm và tối tăm, thấm đẫm bi kịch. Nhưng đây chính xác là cách họa sĩ nhìn thấy người bảo trợ của mình. Nói chung, Vasari không theo tự nhiên, không tìm kiếm sự hài hòa, nhưng đặt mọi thứ vào độ chính xác của các đường cho âm lượng và trong biểu cảm cường điệu. Những kỹ thuật này liên tục được sử dụng bởi Vasari Giorgio. Tranh của người đương thời là phổ biến. Nhưng họ đã không đứng trước thử thách của thời gian và bây giờ đại diện cho nghệ thuật lịch sử không nhiều.
Sau cái chết của Alessandro Medici, Vasari, đã ở Bologna, tạo ra một trong những bức tranh hay nhất của ông ấy Meal of St. George leo, mô tả chân dung của những người cùng thời. Họ sẽ đi vào Tiểu sử của anh ấy.
Sự sáng tạo tuyệt vời của Vasari ở Florence
Cosimo I Medici đã ra lệnh cho Vasari xây dựng một cung điện kết hợp nhiều dịch vụ của thành phố với bờ kè sông Arno. Năm 1560, việc xây dựng bắt đầu trên một tòa nhà mà chúng ta gọi là Phòng trưng bày Uffizi.
Tòa nhà có một dãy cột hoành tráng và có thiết kế kiểu mô-đun với các khối được ngăn cách bởi những người hành hương. Trong cuộc đời của Vasari, việc xây dựng đã được thực hiện trong mười bốn năm. Nó đã được hoàn thành bảy năm sau khi ông qua đời.
Lịch sử nghệ thuật
Giá trị lớn nhất cho con cháu là những cuốn sách của Vasari Giorgio. Đây là một tác phẩm lớn gồm năm tập.
Nó được chia thành các phần dành cho kiến trúc, hội họa, điêu khắc và là một chuyên luận về các phương pháp kỹ thuật được sử dụng trong các loại hình nghệ thuật và tiểu sử của chính người sáng tạo. Phiên bản đầu tiên được xuất bản tại Florence năm 1550. Nó bắt đầu với một cống hiến cho Đại công tước Tuscan Cosimo I của thần dược. Trong cuốn sách này, Vasari lần đầu tiên giới thiệu khái niệm "Phục hưng", cũng như "Phục hưng sớm, trung đại và cao" và nguồn gốc của chúng - "Thời cổ đại, thời trung cổ".
